盛昌繁
（临沂师范学院体育学院,山东 临沂 276005）
摘 要：体育舞蹈是融音乐、舞蹈、体操于一体的一项具有健身、竞技、文化娱乐等功能的体育项目。音乐是体育舞蹈的灵魂，体育舞蹈又是艺术化的体育运动。本文从概述体育舞蹈入手，阐述了音乐对体育舞蹈灵感的诱发、对舞蹈动作的提示、诱导、记忆和辅助的作用，概括了音乐在体育舞蹈教学中选用的原则，并根据体育舞蹈教学的实际，提出了把握体育舞蹈音乐的组织结构、音乐节奏及速度变化规律、强化音乐配合与基本动作的专门练习、恰当地运用音乐速度体现舞蹈的风格特点等音乐在体育舞蹈教学中运用的策略。
关键词：体育舞蹈；教学；音乐；运用
1.体育舞蹈是艺术化的体育运动
体育舞蹈是融音乐、舞蹈、体操于一体的一项当代新兴的体育项目，是由属于文艺范畴的舞蹈演变而来的。它是以人体的动作、姿态造型和构图变化为主要表现手段，集动作、服装、音乐、舞蹈美于一身，具有强烈的艺术性和高度的审美价值，具有健身、竞技、文化娱乐等功能的体育项目。
根据体育舞蹈的含义，体育舞蹈应包括群众性体育舞蹈和竞技性体育舞蹈两大类。群众性体育舞蹈的特点在于普及性、流行性、实用性和自娱性，其内容丰富，技术不难，动作简单；包括体育教学舞蹈、实用性体育舞蹈和社交性体育舞蹈，是课堂教学、课余锻炼、进行社会交往、增进友谊的极好内容。而竞技性体育舞蹈即国际体育舞蹈，是一项带有竞技性的艺术型体育项目，包括摩登舞五个项目和拉丁舞五个项目。由于国际体育舞蹈对素质要求较高，技术复杂，掌握困难。因此，适用性小，适合以俱乐部形式开展。
体育舞蹈内容丰富，不同舞种具有不同的风格特点。因此，它所呈现出的舞蹈艺术美的形态也是丰富多样的。如华尔兹的庄重典雅、探戈的刚劲挺拔、狐步舞的平稳大方、伦巴的柔媚缠绵、斗牛的豪迈昂扬等等。
体育舞蹈是一种动态的人体艺术，比纯粹静止的艺术更具有艺术的美感。一方面，体育舞蹈具有健身、养身的功能；另一方面，体育舞蹈具有愉悦心灵、陶冶情操、丰富感情的功能，是培养和提高审美情趣和审美能力的一种喜闻乐见的运动形式，有助于高尚人格的培养。
2.音乐对体育舞蹈的作用
体育舞蹈是一项与音乐紧密相关的运动，没有音乐伴奏的体育舞蹈不能称之为完整的体育舞蹈。体育舞蹈在音乐的伴奏下，将音乐这种成熟、独立、有声无形的艺术形式与有形无声、富有弹性、力度感强、变化多姿的人体动作有机地结合起来，给观赏者带来更强烈的感官刺激，得到美的感染和美的享受，达到运动和艺术的和谐统一。音乐为体育舞蹈动作提供了最基本的节奏，体育舞蹈运动又按照有规律的节拍，依据一定的韵律进行，二者之间相互配合，不可分离。所以，音乐是体育舞蹈的灵魂，如果没有音乐配合，体育舞蹈将不会充分体现其艺术效果与艺术的感染力。一套好的体育舞蹈必须选配与之相协调的音乐,才能达到完美的境界。具体说，音乐对体育舞蹈具有以下作用：
2.1 音乐具有激发体育舞蹈者情绪的作用
优美的音乐能直接作用于中枢神经系统提高大脑皮层的兴奋性、灵活性和协调性,有助于练习者产生积极、热烈的情绪，并随着音乐的旋律变化，控制好动作的节奏和频率，变换着不同的动作内容，表现不同的思想情感，更好地发挥出技术水平和表现能力。像迪斯科、爵士舞、摇滚等现代风格的舞蹈，音乐强劲有力，使人振奋。据测定表明，当音乐节奏速度达到每分钟138～180拍时，就能形成一种明快而强烈的跳跃性节奏，具有催人起舞的巨大吸引力，使动作的韵律感、节奏感反应更加强烈，给练习者带来一种情不自禁的感觉。
2.2 音乐具有诱发舞者灵感的作用
有研究表明：舞者在舞蹈时的灵感来源于舞者对音乐旋律及节奏的理解和想象。因为人的神经中枢对听觉刺激做出的心理反映是有规律的，不同的听觉刺激，往往诱发不同的心理反映。而这种反映，既能引起人的联想，同时又能激起人的情感。正是这种情感的抒发，使舞者在舞蹈过程中，产生出一种情景交融的心灵感应，激发出内心的情感与想象，充分展开想象的翅膀，勾画出深邃的舞蹈意境，从而，使整套动作能产生富有创造性的艺术思路的深刻持久的艺术感染力。体育舞蹈是“形动于外而精于内”的表情艺术，其舞种的音乐不同，所表达的舞蹈意境也就各不相同。如拉丁舞中的伦巴音乐缠绵、浪漫、抒情，是表现爱情的舞蹈；恰恰舞音乐曲调欢快有趣，舞蹈诙谐、花哨、逗趣；桑巴舞音乐欢快、热烈，带有浓郁的巴西民族风格；斗牛舞音乐则是西班牙风格的进行曲，舞蹈表现出男子汉的英武和豪迈昂扬的气概。
在体育舞蹈表演或比赛中，舞者只要准确细致、深刻地领会音乐的内容、体裁、风格、特点等，在舞蹈时就能充分激发灵感。通过听觉来显示激情，通过视觉来表达感情，这样才能将自我和观众带入美妙的意境。
2.3 音乐具有加强对体育舞蹈动作记忆的作用
体育舞蹈是以双人或集体成套动作练习为主要运动形式的体育项目。舞者在体育舞蹈练习过程中，会产生对舞蹈动作的运动形式、方向、速度等记忆，以及对身体各部分移动的位置和距离的记忆等。虽说提高运动记忆的方法有很多种，但从某种角度来看，音乐旋律与节奏能起到强化动作记忆的作用，有“重现”和“再认”的功能。这是因为，记忆是脑的功能，音乐旋律的节奏与动作形象可在大脑皮层中形成一定的联系。当达到一定的熟练程度时，不仅根本就不用思考，能在音乐旋律中不断出现动作形象，引起动作联想和对动作的自然反应，而且能加深对动作美、音乐美的欣赏，进而完美地完成全套舞蹈动作。
另一方面，体育舞蹈的动作编排与选择都是与音乐的特点相吻合的，动作的快慢变化以及动作之间的连接，都是根据音乐的节奏变化或各种特殊的音乐效果而设计编排的。这样，可使练习者随着音乐在完成动作过程中产生回忆和联想。
实践证明：原本很难识记起的动作，在音乐帮助和引导下，都能迅速恢复起记忆。
2.4 音乐具有诱导体育舞蹈动作的设计与创编的作用
音乐可以使人产生联想，音乐节拍的强弱、节奏的轻重、音调旋律的谐美、音乐的浑厚悦耳，会产生与体育舞蹈意境和动作的紧密联系。因此，根据音乐的这种特点，能激发对动作创造的灵感，激起中枢神经系统兴奋灶之间产生多种形象联系，进而能更美、更好地创造出与音乐相适应的舞蹈动作来。如从福建民间乐曲《采茶扑蝶》优美的旋律中就会使编排者联想到一种轻快、活泼、喜庆的气氛，那么在编排中就会选择一些跳跃性的以及与音乐相吻合的动作来充分反映音乐的特点。
2.5 音乐在体育舞蹈教学中具有协调作用
舞蹈是以节奏为中心，以自然动作为基础的，在创作和表演过程中离不开音乐的辅助。在教学中所选用的乐曲，有的轻歌漫舞，有的激昂热烈，有的华丽优雅，使高潮和低潮、紧张与舒缓相辅相成；音乐的旋律感、节奏感、力度音色、结构特性和气质以及内在冲动和运动时对人体的情感变化、人与人体运动的影响，都直接对舞蹈教学有着极大的启示、辅助和协调作用。因此，音乐在体育舞蹈教学中具有直接协调教学气氛、教学情绪和形体动作的作用。
当音乐的前奏响起，随着旋律和节奏的共鸣，会产生一种跳动的富有节拍的氛围，从而引起学生的兴趣，使他们在优美的乐曲声中动起来，进行舒展大方、刚劲柔和、活泼优美的形体运动，使身体得到全方位的锻炼，从而使教学顺利进行，更好地完成学习任务。
另一方面，在体育教学中，音乐还能协调体育舞蹈的动作。优美的有节奏的旋律，使学生得到美的享受，让学生在练习中充分体会音乐伴奏带来的愉阅，使那些学起来较难掌握的技术动作变得和谐而有情趣。如动作不协调，舞者自己也感到不舒服。而音乐的强弱节拍也可以让学生知道哪些动作在强拍上动，哪些动作在弱拍上动，这样不仅能培养学生的节奏感和动作的协调性，而且可以发挥学生丰富的想象力和表现力，发展学生细腻的艺术感受力。
3.体育舞蹈教学中音乐的选用原则
音乐作为独立的艺术门类有其自身的特点和规律，作为体育舞蹈灵魂的音乐，以其优美的旋律、鲜明的节奏、多彩的风格，使体育舞蹈更加富有律动感。体育舞蹈音乐的激发情感功能比其它音乐形式更为生动。因此，在体育舞蹈的创作和表演过程中，选用合适的音乐至关重要。音乐的旋律感、节奏感、力度和音色、结构、特性和气质以及内在冲动，和乐音运动时对人的情感变化与人体运动的影响，都对体育舞蹈有着极大的启示和帮助作用。
3.1 音乐的选用配制应与整套舞蹈动作的风格相一致
音乐对创编、设计体育舞蹈动作具有诱导作用，因此，音乐的选用配制应与体育舞蹈整套动作的风格相一致。反之，如果选用其它题材的乐曲伴奏就会产生不协调的现象。如，一套以迪斯科为主基调的现代舞舞蹈，应选择节奏比较强烈、狂放、直率的音乐；如果是技巧变化较多的且抒情的伦巴舞，应选择节奏分明、速度稍慢的音乐。另外，由于每一个人的身体条件、性格、表现力以及音乐的天赋各不相同，因此，在音乐的选择上也要有所区别，应以能充分发挥个人特长为原则。
在体育舞蹈音乐的选配上，通常采用两种方法:一是，先选择音乐。在设计体育舞蹈动作之前,先选择适合个人特点的现成的音乐,然后根据动作的节奏、风格旋律等条件来设计动作内容。二是，后配音乐(根据动作的编排选择音乐)。在整套舞蹈动作基本创编完成之后,再根据整套舞蹈动作的风格对现代乐曲加以剪辑、加工，使音乐与动作相吻合。
3.2 音乐的选用配制应与舞种的动作节奏相一致
音乐的节奏是通过节拍来表现的,不同的舞蹈应选配相应节拍的音乐，才能协调一致。体育舞蹈的舞种不同，其动作的节奏也就各不相同。因此，一定要根据舞种的动作节奏来选择相应旋律的音乐，并使其有机结合，以达到完美的效果。比如，华尔兹舞应选择3/4拍的中3步或慢3步的乐曲相伴奏；探戈则应选择2/4或4/4拍的相应节奏的曲调给以配合。
3.3音乐的选用配制应有利于突出舞蹈的精华
音乐和体育舞蹈动作是相互表现、相互衬托的，只有这样才能产生共鸣。因此，要达到这个效果，就要解决好音乐与舞蹈动作的编排。一套舞蹈动作要给人留下深刻的印象，就必须有它的独到之处，也就是说要有“画龙点睛”之笔，要有精华。这个精华可能是一串动作的连接，或一串舞蹈设计，甚至一个动作绝招，关键是在做法编排上与他人不同。为突出精华，选配音乐时，无论从旋律上或节奏上都可以采取一些特点手法。总之，要给予它明显的位置，引起共鸣才能达到效果。
4.体育舞蹈教学中音乐的运用策略
由于体育舞蹈的内容丰富，选用的音乐都有相应的传统和规范，而选用音乐的变化也相对较为复杂，学生的音乐素质又参差不齐，致使学生在体育舞蹈教学中不能正确判断节奏和节拍的特点，对拍子的强弱关系及节奏的表现功能较难做出正确的反应；在体育舞蹈成套动作和组合练习中，对音乐结构的变化规律缺乏了解，造成动作与音乐脱节，动作之间的连接常出现停顿，无法充分体现体育舞蹈特有的魅力。
这就要求，在体育舞蹈教学中注重体育舞蹈音乐基础知识的传授，加强学生音乐素质的培养，并采取以下策略，进行音乐与动作配合的专门练习。
4.1开设体育舞蹈音乐专题讲座，介绍音乐的组织结构和基本规律，提高学生的音乐基础理论水平
开设体育舞蹈音乐专题讲座，系统地介绍体育舞蹈音乐的基础理论知识。在体育舞蹈动作紧密相关的音乐要素中，最重要最基本的是音乐节拍，其次是速度和旋律。在教学中，要重点讲明音乐拍子、节奏及速度之间的关系和作用，弄清音乐要素的表现功能。如二拍子2／4音乐的特点是力度对比、强弱对比非常鲜明，常表现刚劲、明朗、坚强有力的情绪；而三拍子3／4音乐的特点是摇曳、优美、流畅，强弱节奏则是不平衡交替，表现不平静或喜悦的心情。
通过分析讲解这些体育舞蹈音乐节拍的特点并结合动作进行反复强化练习，学生就能分析较简单的音乐结构及变化规律，判断出不同音乐的节奏特点以及相对应的动作，从而体验音乐的发展变化，使音乐与动作融为一体。
4.2 突出体育舞蹈音乐节奏的教学，培养学生熟悉、分辨各种舞曲的节拍
各种体育舞蹈选择的乐曲，由于舞步不同的变化，音乐的节拍、速度也就不同，但每种舞蹈基本舞步的音乐节奏是必须熟悉和掌握的。国际体育舞蹈联合会对各种体育舞蹈常用的音乐节拍和标准速度都作了相应规定。以华尔兹舞的音乐为例，华尔兹舞的音乐节拍为3/4拍，速度为每分钟28—30小节，华尔兹舞的音乐基本节奏是蓬—嚓—嚓，每拍跳1步，每小节3步。教学时，先让学生听清3/4拍的节拍，然后用手跟着音乐打节拍。掌握音乐节拍后，再进行华尔兹舞步的练习。
体育舞蹈除基本音乐节奏外，因舞步变化多，音乐节奏和节拍也随之变化。这样，还必须学习、了解多种音乐节奏，才能学习掌握各种优美而复杂的舞步。如华尔兹舞除了基本舞步的蓬—嚓—嚓节拍外，还出现用3拍节奏跳4步动作。
4.3 正确把握体育舞蹈音乐的速度变化规律，恰当地运用音乐速度体现舞蹈的风格特点
音乐速度快慢的变化与体育舞蹈技巧的表现和风格特点的显示、艺术表现力都有重要关系。国际体育舞蹈协会制定的规则对各种体育舞蹈音乐的标准速度做了一定的规定。华尔兹的音乐为每分钟28—30小节，维也纳华尔兹每分钟60小节，探戈舞音乐为每分钟30—34小节，伦巴舞音乐为每分钟27小节，恰恰恰舞的音乐为每分钟27—32小节。
上述规定考虑了每种体育舞蹈的技术技巧和舞蹈本身的风格特点。如华尔兹(俗称慢三步)音乐速度比较缓慢、轻柔、抑扬、飘逸，那么舞者在这样的速度下，才能充分地完成上下起伏的升降、摆荡、倾斜等多种技巧动作和优美的造型。这种音乐速度衬托了华尔兹舞流畅起伏、连绵不断又婉转多变的独特风韵。维也纳华尔兹的音乐速度快一倍，旋转性强，因此舞蹈风格为轻快流畅、热烈兴奋、连绵起伏，舞者必须在很快的速度中和谐完成反身、倾斜、摆荡升降等技巧。因此，上下起伏没有华尔兹大，摆荡动作快。
在体育舞蹈教学训练中，教师要充分认识音乐速度变化在体育舞蹈动作表现中的重要作用，要求学生练习时每个舞蹈动作与音乐速度吻合，仔细体会并充分表现体育舞蹈的不同风格特点。但对较难练习的动作，也可恰当地运用音乐速度的变化规律，循序渐进；可根据情况，先不按正常的音乐速度练习，先着重掌握动作，待舞蹈动作基本掌握正确后，再按正常要求的音乐速度进行练习，达到动作和音乐节奏、速度的和谐一致。如在拉丁舞的腰部 “转动”和腰髋动作的律动练习中，初学时可采用4拍一次律动，慢慢过渡到2拍和1拍一次律动，练到最后要求1/2拍律动1次。这样，运用音乐速度的变化，由慢到快或者是由快到慢对提高体育舞蹈动作的掌握、技巧的发挥也是行之有效的。
4.4 强化音乐配合与基本动作的专门练习，全面提高音乐欣赏能力和舞蹈动作的质量
体育舞蹈的音乐形式繁多，风格各异。但无论什么风格的音乐都必须与体育舞蹈动作相吻合。在教学中，一般采用基本练习的各种动作来表现音乐的各种风格。用节奏鲜明、雄壮、激昂的音乐做各种走步、基本步伐等行进间练习；如用“土耳其进行曲”、“卡门序曲”与足尖步、滚动步、体操步等动作配合进行练习。用节奏缓慢、抒情的音乐做各种伸展性练习和各种姿态练习；如采用“黄水谣”、“梁祝”、“红太阳”等较为抒情的音乐来伴奏，进行手臂和身体的波浪练习。用不同风格、不同节奏特点的音乐进行组合和成套动作练习，重点体会音乐节奏与动作节奏的统一与吻合。此外，还可用游戏和舞蹈方式来表现音乐的性质。
由于这些练习都属于基本动作，相对比较简单，学生容易掌握，有利于集中体会音乐与基本动作配合的一致性、音乐的内涵及动作的表现，从而，培养和发展了学生的音乐欣赏能力和舞蹈动作的质量。
4.5 加深对体育舞蹈音乐情感内涵的理解，完美地表现体育舞蹈美
只有理解了音乐感情内涵，才能表现音乐内在的思想感情和意境。在体育舞蹈中，舞蹈动作和音乐节拍相吻合这是基本要求，其次是舞蹈动作变化和技巧表现与音乐速度变化相配合，最高境界是舞者能充分理解音乐优美的旋律，理解音乐旋律的内涵，体味出音乐的韵律，进而充分表现旋律的主题，这时舞者的思想情感和表现力得到升华。
为此，在体育舞蹈教学训练时，可通过选用一些学生较熟悉的名曲、歌曲，教师就音乐旋律的内涵和主题，给学生进行必要的讲解和提示，帮助学生准确理解旋律的丰富内涵，从而学会如何通过动作把特定的情绪和意境体现出来。如在华尔兹集体舞的练习中，可采用学生较熟悉的音乐《友谊地久天长》，并介绍音乐的主题思想，使学生能较快地理解音乐所表现的思想情感，达到动作与音乐的完好结合。所以，只有对音乐内涵理解的准确、领悟深刻，才能充分展示艺术表现力，才能完美地表现体育舞蹈美。
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